Botiga

Títol: Código del papiro

Autor: Sergio Romero

Any: 2025

País: Espanya

Tècnica i materials: Acrílic sobre papir

Estil: Abstracte

Aquest papir autèntic, de qualitat superior, és d’origen vegetal. Es fabrica a Egipte sobreposant làmines molt fines obtingudes de la tija del Cyperus papyrus, una planta molt flexible que creix al delta del Nil, on la terra és molt fèrtil.

El papir era un dels principals suports d’escriptura a l’Edat Antiga. L’utilitzaven els escribes per redactar documents oficials amb un càlam. Sovint s’enrollava per guardar-se més fàcilment.

El papir es pot utilitzar amb tinta o amb pintura. En aquest cas, l’obra està creada sobre aquest papir en acrílic. Un paper amb una energia especial.

DESCRIPCIÓ

Sobre l’artista

Sergio Romero és un artista visual autodidacta, l’obra del qual neix d’una profunda connexió amb l’energia, la vibració i els estats expandits de consciència. La seva incursió a l’art va començar fa quatre anys, a través de la meditació i una exploració espiritual que el va portar a comprendre que més enllà del tangible hi ha una vibració essencial: la matriu invisible de tota matèria. Ho va aprendre als tres seminaris que va realitzar amb el Dr. Eric Pearl qui li va presentar aquestes freqüències de sanació. Posteriorment va trobar la seva reconnexió i les seves capacitats i dons per, mitjançant l’art, presentar a l’observador de les seves pintures aquesta trobada amb la seva pròpia reconnexió i experimentar el coneixement d’aquestes freqüències de sanació a les seves pintures. Sanació d’emocions i d’esperit.

En familiaritzar-se amb aquesta freqüència subtil, Sergio va començar a canalitzar la seva creativitat com un acte de comunió amb allò immaterial, deixant que les seves obres flueixin des d’un lloc de desaferrament, intuïció i entrega.

El seu estil, abstracte i simbòlic, evoca sensacions que van més enllà del visual, proposant una experiència que vibra a l’interior de l’espectador.

Una característica fascinant del treball és la presència espontània però recurrent d’estructures que responen a la proporció àuria. En diverses de les seves obres, en superposar seqüències de quadrats auris segons la sèrie de Fibonacci, es revelen composicions que coincideixen amb precisió matemàtica. Aquesta connexió suggereix que el seu procés intuïtiu canalitza un ordre universal que transcendeix allò racional, manifestant bellesa des del subconscient i el camp vibracional.

Al llarg de la seva trajectòria, ha aconseguit una projecció internacional destacada. El 2024, la seva obra va ser exposada a Times Square (Nova York) amb MADS Gallery. Ha participat en fires i exposicions a ciutats com Madrid, París, Dubai, Berlín, Zuric, Venècia, Barcelona, Atenes i Palma. També ha estat presentat a Artsy, una de les plataformes digitals d’art més reconegudes, amb participació a fires digitals des del 2023.